Не только классическая живопись содержит произведения, показывающие сцены из жизни Аполлона. Этот бог солнца также остаётся популярным и среди современных художников. Картинки бога Аполлона показывают его в разных обликах, но практически всегда это прекрасный, мускулистый мужчина, действительно воплощение красоты. Среди богов он порой считался едва ли не самым великим.
Иллюстрации к различным легендам
Мифологические сюжеты про Аполлона всегда привлекали иллюстраторов. Картинки греческого бога Аполлона полны героизма и отваги Феба. Ещё будучи совсем мальчиком Аполлоном, он уже побеждал чудовищ. Это частый сюжет в легендах. Ещё только родившись, бог уже ведёт себя, как взрослый юноша. Он встаёт, пробует первое оружие, отправляется на подвиги.
Битва со змеем Пифоном произошла практически сразу после того, как Аполлон появился на свет. Это чудовище по приказу Геры долгое время преследовало мать бога, Лето. Лето смогла спрятаться только на острове Делос, где и родила Аполлона и его сестру, Артемиду. Змей вернулся в своё жилище у Дельфийского оракула. По некоторым легендам, именно Пифон прорицал там до того, как Аполлон сделал Дельфийский храм своим главным святилищем.
Едва родившись, Аполлон решил отомстить за страдания, что их мать Лето пережила. Через несколько дней после появления на свет он отправился на Парнас, около которого и находилось святилище. При помощи стрел, подаренных богом кузнечного дела Гефестом, он победил Пифона. И хоть мать Пифона, богиня Гея, разгневалась на сына Зевса за убийство Пифона, Дельфийский оракул с тех пор неизменно принадлежал прекрасному Аполлону.
Хорошая иллюстрация к этой легенде содержатся в книгах Томаса Булфинча, посвящённых различным мифам и легендам. Сцена убийства Пифона показана очень динамично – Аполлон только что метнул копьё, что отличается от классической легенды, в которой он использует лук и стрелы.
Другие рисунки с Фебом
Каким бы разным Аполлон не был на иллюстрациях, он всегда оставался красивым и величественным мужчиной. Неудивительно, что в некоторых учениях Древней Греции он почитался за верховного бога или даже правителя мира. Например, такое направление бытовало в пифагорействе. Например, следующий арт греческого бога Аполлона показывает его едва ли не благородным царём, правителем.
Рисунки скульптур
Особую категорию составляют рисунки, на которых изображены различные статуи Аполлона. Зачастую их цель – не просто показать красоту, созданную античными мастерами, но и запечатлеть вид статуи для потомков, ведь оригиналы зачастую оказывались уничтожены.
Встречается, к примеру, изображение Аполлона Бельведерского. Это одна из самых известных статуй божества. Она считается воплощением гармонии и красоты, образцом для скульпторов и художников. Сейчас она хранится в Ватикане, но её многочисленные рисунки можно найти во многих источниках.
Аполлон Бельведерский был найдён с повреждёнными руками. Доподлинно неизвестно, что именно он держал в вытянутой левой руке. Согласно самому распространённому мнению, это лук, из которого бог убил змея Пифона. Это оружие и стрелы к нему было подарено Аполлону богом Гефестом сразу после того, как Аполлон родился. Уже тогда юноша был готов к сражениям и подвигам. Лук стал его неизменным атрибутом.
Но есть и другие реконструкции, причём достаточно необычные. Например, на некоторых авторы изображают вместо лука голову Медузы Горгоны. Хотя по легендам Аполлон не имеет отношения к победе над ней, всё же такие варианты встречаются. Однако это дополнение также трактуют как шкуру Марсия. Марсий был сатиром, который нашёл брошенную флейту Афины. Научившись играть на инструменте, он дерзнул бросить вызов самому Аполлону. И хотя играл сатир действительно превосходно, а его победа даже почти что была засчитана, он поплатился за свою дерзость. Феб содрал с несчастного шкуру. Судьёй в споре выступал известный царь Мидас.
Гравюры с Аполлоном
Гравёры различных годов тоже обращались к образу Аполлона. Статуи бога и в этом случае были среди любимых сюжетов. Но не всегда их изображали в одиночестве. Это были и сцены, причём некоторые включали в себя любопытные детали. Некоторые невозможно было так просто рассмотреть без должного внимания.
Хендрик Гольциус – известный нидерландский художник, обучавшийся также гравировальному мастерству. Его уникальность заключается в том, что ещё в детском возрасте Гольциус сильно обжёг руку о горящие угли. В результате конечность оказалась обезображена. Но это не помешало художнику в творчестве. Некоторые свои произведения, причём одни из самых блестящих, он создал именно раненой рукой.
«Аполлон Бельведерский» и молодой рисовальщик» отлично показывает мастерство гравёра. Работа датируется 1592 г. и принадлежит к серии «Античные статуи Рима». Аполлон здесь выступает истинным вдохновителем и помощником творцов. Пусть даже через собственную скульптуру, но он помогает юному художнику, который, возможно, ещё только учится.
Итальянский гравёр Маркантонио Раймонди также обращался к этому произведению искусства, ведь гравюры с античных статуй были одной из его стратью. Аполлон Бельведерский Раймонди изображён таким, каким он и был впервые найден во время раскопок. Левая рука по запястье почти полностью отсутствует. Другая же частично повреждена и кисти почти нет. Но всё равно скульптура сохраняет красоту и величественность. Сейчас гравюра хранится в Рейксмузеуме, Амстердам, Нидерланды.
На гравюрах бог тоже часто показывается как солярный персонаж. Именно он ответственен за передвижение дневного светила по небу. Само солнце опять же изображается вокруг его головы сияющим нимбом с лучами.
На гравюре Якоба Матхама Аполлон изображён с основными атрибутами. Это известные всем лук и стрелы. Гравюра была создана в 1597 г. Детальное и величественное изображение Аполлона проникнуто светом солнца, которое бог и представляет собой.
Гравёр Jan Lamsvelt в своей работе смог включить в одну гравюру сразу две легенды об Аполлоне. На переднем фоне бог изображается в момент, когда он только что победил змея Пифона, мстя за свою мать Латону. Бог, кажется, всё ещё готов к сражению, он тянется за стрелой из своего колчана, хотя чудовище уже лежит неподвижно.
Задний план, на который мало кто обратит внимание, содержит ещё одну важную сцену из легенд про Аполлона. Это история про его страсть к нимфе Дафне. Практически сразу после убийства Пифона Аполлон прогневал бога страсти и влечения Эрота. Тот, горя жаждой мести, выстрелил в грудь Феба стрелой любви, а в Дафну – тупой стрелой безразличия. К тому же, нимфа приняла обед безбрачия. Убегая от Аполлона, она взмолилась к богам, и те обратили её в лавровое дерево.
Именно финал мифа показан на гравюре. Аполлон вот-вот готов схватить юную деву, но она превращается в дерево прямо на его глазах. Печальная легенда заканчивается тем, что Феб объявляет лавр своим священным деревом. На гравюре на голове бога есть даже венок из его листьев.
Аполлона часто изображают с его сестрой, богиней Дианой (Артемидой). Латона родила их одновременно, только Артемида появилась на свет первой и помогла затем брату. Она тоже была лучницей, прекрасной девой, охотящейся в лесах Греции. Вместе брат и сестра сражались с врагами, защищали свою мать.
Альбрехт Дюрер, немецкий живописец и гравёр, один из самых талантливых художников Ренессанса, обратился именно к образу божественных брата и сестры. Но его Аполлон и Артемида не заняты сражением. Они, по видимому, отдыхают. Феб пробует свой лук, а Диана гладит оленя, который лёг на её колени. Эта богиня часто изображается в окружении лесных животных, олени действительно были её спутниками.
Красота Аполлона – ещё один частый мотив на рисунках с ним. Бог изображается мускулистым, с натренированным телом, явно подходящим бойцу. Но при этом облик не лишён некоторого изящества.
Именно таким Аполлона изобразил Маркантонио Раймонди, итальянский гравёр. Бог показан совсем юным, он даже не похож на настоящего воина. Его главное оружие – лира, т.е. искусство, красота. Но змея у ног бога символизирует Пифона, а значит, и одну из побед Феба.
Ян Херманс. Аполлон выпускает стрелу в змея Пифона.
Аполлон – бог солнца
Один из самых известных обликов Феба показывает его как божество солнца. Он полюбился художникам ещё в прошлые века и по-прежнему остаётся популярным. Главный атрибут у Аполлона в этом случае – лучи солнца вокруг головы. Арт бога Аполлона показывает его самим воплощением светила и едва ли не главным божеством пантеона.
В то время как Аполлон был божеством солнца, его сестра, Артемида, представляла собой лунную богиню.
Картинки греческого бога Аполлона посвящены брату и сестре, которые порой выступают как противоположности. Это дневное и ночное светило, неразрывно связанные друг с другом. Хотя Артемида имела и множество других функций, но всё же она относилась к важным богам луны. То же самое касалось и Аполлона. Основным богом солнца, путешествующим по небу днём, был Гелиос, но часто эту функцию перенимал на себя и Феб.
Арт греческого бога Аполлона художника ooneithoo показывает именно такую двойственность и связь Артемиды и Аполлона.
Изображение Аполлона на картах Таро
Карты Таро – один из самых известных и старинных способов гадания. 78 карт раскладываются по определённым правилам и толкуются. В разных колодах их количество может быть больше. Есть как классические разновидности, так и сделанные в самых разных стилях. Нередко и в тех, и в других присутствуют образы божеств, т.к. они тесно связаны с эзотерикой и могут символизировать вселенскую мудрость, интуицию.
Аполлон как верховное божество тоже не был обойдён авторами. Он был богом света, символизировал мудрость, повлиял на философские учения. Образ сочетал в себе физическую, истинно мужскую красоту с невероятной силой, а также таланты к искусствам. Именно такое сочетание древние греки считали идеалом. Не зря Аполлон связывался с Гиперборей, чудесной страной далеко на севере, жители которой занимались медитациями и искусствами.
Есть даже колода, называемая именно «Таро Аполлона». В отличие от других колод эта совсем небольшая и включает только 22 карты – так называемые Старшие Арканы. Картинки бога Аполлона идут в сочетании с другими богами Олимпа, а также музами, как неизменными покровительницами наук.
Присутствует Аполлон и в Таро Мантеньи. Эта колода – ключ к людским душам, к тайнам вселенной, искусству, небесным сферам. Создана была примерно в 1470 году. Но известный живописец из Венеции Андреа Мантенья не прикладывал к его созданию руку. Карты были просто сделаны под влиянием его работ.
Аполлон здесь и правда показан в связи со Вселенной, планетами. Он лишён привычных атрибутов, но окружён лебедями. С самого появления этого божества в греческом пантеоне лебеди были его священными животными. Позже они стали ассоциироваться с поэзией.
В колоде «Мифологическое Таро» Аполлон представлен в классическом образе. Даже цвета для карты выбраны золотистые, солнечные. Бог держит свои неизменные атрибуты – лук и лиру, представляя сочетание воинственности и тяги к искусству.
Другие арты и изображения с Фебом
Современные художники, иллюстраторы, артеры продолжают обращаться к образу Аполлона. Некоторые интерпретируют его образ очень интересно и необычно. Особенно это касается атрибутов бога, которые иногда даже становятся частью его одеяний и украшением самого мужчины. Арт бога Аполлона может включать его стрелы как аксессуар.
